日本漫画推荐联盟

漫画五十年,如梦亦似幻——日本漫画出版名词漫谈之完结

17173动漫频道 2019-11-27 11:05:01


导语:漫画,作为文化产品的一种,其本身必须具备商品的职能,但决定其价值本身的却是看不见摸不着的文艺价值。在人类文艺的发展史上,文艺作品的商业价值与其本身的文艺价值向来难以平衡。更有无数如梵高这般的艺术家,遭遇生前穷困潦倒、身后作品却价值连城的造化弄人。

而在并不遥远的日本,为了实现“作品有趣”与“卖得好”的辩证统一,出版社发明了种种手段,但也实在难以达到叫好又叫座的水准。在这个系列中,将对这一系列手段进行分析,探讨它们对漫画出版多方面的影响。

不知道大家还是否记得,这个系列是从《死神》的完结开始讲述的。作为该系列的最后一期栏目,不妨也让我们以“完结”收尾,进行一系列的总结。

天赐巧合,已经连载了40年的《乌龙院派出所》在2016年9月17日发布第200集完结篇,达成了“《周刊少年JUMP》连载最多回数的少年漫画”这一成就后功成身退,无论对这部漫画本身、对《少年JUMP》、还是作者秋本治老师来讲,都是一件幸事。

在接受采访时,秋本治老师表示:“能够连载40年,对作家而言是值得开心的事情。我其实是想一直画下去的。不过这次不是彻底就结束了,偶尔可能还会去JUMP玩玩的。今后的计划还没有确定,我也在构思接下来的作品。而2016年已经是迎来200卷了呢。我觉得这种时候完结是最好的了。”

当“完结”的字样出现在心爱的漫画最终章,读者固然感慨万千,但终比不上付出了无数心血的漫画家们。而在漫画完结、挥手再见的忧伤之后,漫画家们过上了什么样的生活?是愿意开始新一轮的创作、还是从此告别漫画享受人生?

这期栏目,就为你说说完结那点事儿。

悠闲度日,其实是最好的归宿?

对于大部分漫画家来讲,完结后的他们都选择了远离漫画、混吃等死。

看起来混吃等吃不是什么好词,但对于经年作画、身体严重透支的漫画家来讲,回归生活、花钱享乐未尝不是件幸事。

比如《游戏王》的作者高桥和希,在《游戏王》完结之后直接人间蒸发,有小道消息说他去游戏公司“Sega”工作了一段时间。因为他每年仅拿小纸片的版税能过得很爽,所以至今都没有什么新作预告,你们说这是不是混吃等吃?

再比如《浪客剑心》的作者和月伸宏,就算他的最新作品《武装炼金》反响一般,也依然能靠剑心的各种各样的衍生作品与单行本的版税吃香喝辣过完后半生。

对于有着知名作品的漫画家来讲,只要不是过于铺张浪费、挥金如土,基本能够靠当年的卖得最好作品的版税、快快乐乐活一辈子。

这样的生活令人羡慕,但是却有人做出了不同的选择,自然也就过上了截然不同的完结后生涯。

鞠躬尽瘁,只为漫画

在《重版出来》中,第一集就出现了这样的漫画家:他已经在杂志上连载了30年作品,从不拖稿,兢兢业业,因为伏案工作时间太长,他就算站起来,也总是弓着腰,为人和善的他就像是街上最普通的驼背老头,笑看云起、安然恬淡。

没错,说的就是德高望重的三藏山老师。

在最后一集,三藏山老师获得了漫画大赏,是真正的实至名归。在受奖的演讲中,三藏山老师宣布将完结已经连载三十年的“激流”系列。本以为老师是要隐退,但他接下来的一段话,让屏幕里的人们和荧幕后的我们都直接燃到飙泪:

放眼漫画业界,如三藏山老师这般真正热爱漫画且躬耕不辍的漫画家确有人在,比如上文我们提到的《乌龙院派出所》的作者秋本治老师。

就像三藏山老师一样,在连载的40年间,秋本治老师的原稿从不曾迟交过,而且在长期外出旅行前,会备妥大量积稿,以免让编辑为难;

当然,与剧中不同的是,秋本治老师是有休息日的人!据说,老师基本上周末休息不工作,也不熬夜赶稿——啧,这上班族一样的待遇简直让人不敢相信他是日本漫画家啊喂!

又比如我们更加熟悉的高桥留美子。

自1978年出道,高桥留美子老师也已经画漫画将近40年了,一生未婚的她至今创造出了《犬夜叉》、《福星小子》、《乱码1/2》、《人鱼之森》等名作,至今以59岁高龄依然在连载《境界之轮回》,完全没有要隐退或者停下来的征兆……这样的高桥留美子老师,一定是从心底里深爱着漫画的吧?

巧合的是,前几个月日本网络上还真的掀起了“高桥留美子老师作画水平不如当年”的讨论,简直与《重版出来》里第一集三藏山老师的境遇一样:

长篇之后,“不务正业”?

既然说到了高桥留美子,就不能不提总被拿来比较的鸟山明。

画了11年《龙珠》的鸟山明老师几乎耗尽了对漫画所有热情与精力,在《龙珠》完结之后再无长篇问世,只在集英社的“强烈要(gui)求(tian)”下,连载了一些短篇和中篇作品,几乎进入退休状态。

在正业几乎停滞的状态下,鸟山明老师却积极开创了人生的另一春:因为在《龙珠》连载时接触过游戏《勇者斗恶龙》的角色设计和场景设计的工作,因此老师对游戏相关工作产生了兴趣,主要进行角色设计和场景设计,代表作品有《蓝龙》《超时空之轮》等。

鸟山明老师的“不务正业”挺多算上转行,许斐刚这样漫画完结后跑去开演唱会的,也不过是突破次元壁的尝试;相比之下,三浦健太郎才是真正的不务正业。

因为从小就是个宅男,三浦健太郎不出所料的成为了GAL GAME的绅士玩家,接着又迷上了废萌漫画,为了让赤松健在《魔法先生》里多画一点绫濑夕映的戏份,不惜厚着脸皮跑到人家工作室去蹲点;现如今,三浦老师又沉迷于NICONICO并拜倒在《偶像大师》如月千早的石榴裙下,荒废了漫画事业。

所以我也是纳了闷儿了,这样的“死宅”,是怎么画出大气磅礴又九转千回的《剑风传奇》的?

身体生活双堪忧,但求能安全完结

虽然《海贼王》还尚未完结,但还是要拉出来尾田说一说。

在某次访谈上,尾田直言“等《ONE PIECE》连载完毕后,就不再开第二篇长篇连载。”而根据最新消息,目前漫画已完成80%,预计在120卷左右完结,根据一年4卷漫画的进度来看,大约还有十年的时间完结。

十年我们等得起,但更何况随着连载时间与年龄的增长,尾田老师的身体状态还撑得住么?在2013年,尾田老师就曾因扁桃体脓肿住院治疗而暂停了两次连载,而在之后的某次采访中他坦言,《海贼王》的最终章他早就想好了,唯一担心的就是自己的体力能否坚持到最后。

而在生活方面,尾田老师也并非一帆风顺。就如同《重版出来》中与漫画家恋爱的coser女朋友一样,身为《海贼王》的前死忠粉,尾田夫人本以为嫁给偶像是世界上最幸福的事情,婚后却无数次抱怨“生活质量太差”,还曾威胁过自家老公:“如果休刊率没有达到50%,我们就没有未来!”

漫画家之妻,也是非常辛苦的呢。

弥留之际的“给我铅笔”

1989年2月9日,有“漫画之神”美誉的手塚治虫因胃癌逝世,61岁。

手冢大神一生所创作的漫画高达15万页之多,巅峰期间曾同时连载13部漫画,每天只睡不到4小时,曾3天3夜毫无睡眠连续画个不停,有时一天可画50页漫画,速度惊人。

据说,在手冢大神与妻子结婚的宴会开始的前十分钟,他还将自己关在小房间内,挥汗如雨地绘制着《铁臂阿童木》。

30年的创作生涯,他留下了总共四百卷的《手冢治虫漫画全集》,在去世时仍有尚有3部漫画连载未完结——据说,他在逝世前所说的话是“给我铅笔”。

超高的工作强度,让漫画家们的身体受到了极大地损耗,像手冢大神这样患病去世的人也有很多,比如因肝癌去世的《ALIVE 最终进化的少年》的作者河岛正,在病床上拼死完结了作品,也是手冢老师“给我铅笔”精神的再现吧。

抛物线的顶点之后,是无法止步的下落

在《重版出来》中,有个落魄的漫画家,因为妻子离世受到打击只靠喝酒度日,花光了所有积蓄不说,还要靠低保度日;而在现实中,《根性青蛙》的作者吉泽保美也同样落魄,在这部出道作受到欢迎并大赚一笔之后,这位漫画家因画不出高人气作品而堕落,沉迷柏青哥甚至抛弃家庭玩失踪,全靠老婆维持生计。

而他的女儿大月悠佑子也当了漫画家,出了本作品叫《根性青蛙之女》。在故事一开头,大月悠佑子就讲述自己年幼时去柏青哥店把父亲抓回来,结果父亲因为丢了原稿又折回柏青哥店的经历,也是令人唏嘘不已。

又比如凭借着《光头仔阿丸》、在29岁就飞黄腾达的“のむらしんぼ”老师。在作品完结后,因为收入锐减,穷得连助手的薪水都发不出来、老婆也带着三个孩子远离了他。

夫妻之间大难临头各自飞这并没有什么可指责的,但“のむらしんぼ”老师的前妻却甩出一句“你不是想和漫画殉情吗?那我就实现你的愿望吧!”后扬长而去,做法也实在太过落井下石。

目前“のむらしんぼ”老师已经59岁,由于画风无法适应时代,再加上新人辈出竞争激烈,老师现在几乎接不到任何工作,连每个月十张原稿的工作量都无法获取。

是时代决定了漫画,还是漫画影响了时代?

在大众的认知里,战后日本漫画的发展可以大概分为以下六个阶段:

而从这个划分我们可以发现,漫画真正得到肯定,也是从手塚治虫、赤冢不二夫等大神辈出的时代开始的,算下来也不过50年多年。

这弹指一挥间的50年,漫画的面貌也发生了翻天覆地的变化,但再多的变化也可以归于两个方面,也正是本系列讨论的核心问题:漫画的文化价值和商业价值。

依旧先说文化价值。

作为一种文化产品,日本漫画的发展与日本社会、经济的发展息息相关、一脉相承,且具有明显的时代特征。

最初,漫画常见美少女、机器人题材,多为儿童服务,因此当时漫画的内容也多为正义与邪恶的斗争、善良战无不胜的内容;

而在漫画逐渐被成人的世界所接受之后,漫画的内容也逐渐变得宽泛。

这时正直日本经济进入腾飞时期,人们对精神层面的要求也越来越高,漫画中精神层面思考的内容也越来越多,关于对战争与人性的思考、对阶级与实事的讽刺都极其丰富,诸如《火鸟》《异色短篇集》这样充满反思与人性深挖的作品,即使放在现在也毫不逊色;

进入经济泡沫期之后,漫画界势力呈现“分久必合”的状态,从百花齐花的群雄逐鹿也演变为三足鼎立的拉锯战,在逐渐低迷的经济也使胜利友情打鸡血成为主流与王道;

然而到了平成年间,王道的鸡血也逐渐被邪道的新奇所代替,口味越来越叼的读者已经不会对老梗感冒,创作的门槛越来越高、没用过的题材也越来越少,想要超越前人越来越难;

更不要提这些年,随着宅腐萌的深入人心,漫画巅峰时期的精神粮食已经越来越少见,长篇也只剩下《海贼王》一家独大,其他漫画则多以小而精为主,再次进入短番新番争雄的时代。

再来说说商业价值。

50年前,漫画市场还是小作坊一样的模式,业界匮乏不仅仅是平台、变现渠道,还有人才。上文我们提到,巅峰时期的手冢大神同时连载13部作品,让我们感慨大神牛逼的同时,是不是也侧面证明了业界人才稀缺的程度呢?

随着漫画被成人世界的承认,漫画从业者的专业程度与入行的门槛都大大提高,平台与用户也都越来越多,随之兴起的还有大量动画、周边等相关行业的兴起,整个动漫发展的产业链逐步建立并完善,而更成熟的技术和商业化发展给动漫产业带来了更多的消费者。在这个阶段,漫画的商业价值与文化价值得到了空前的高度与统一;

现如今,漫画产业受到多种原因走在下坡路,整体不景气且集中化效应日益凸显,造成的影响一是大量的漫画从业者生存状态极差且前途未卜,二是过度商业严重损害的文化价值。

面对卖肉卖腐卖血浆一统天下的宅文化,纵使有志者扼腕叹息,但也不能不承认宅文化带来的经济收益,在这个被极大冲击的时代里,想要站着把钱挣了,实在需要天时地利人和综合良机。

所幸,现在的漫画产业还没有完全跪在地上,各大势力都在进一步的细分市场,漫画被改编动画、电影、周边等二次、三次创作的情况更加常见,不能把这些事物与漫画孤立隔绝起来看。

漫画五十年,弹指一挥间。

作为文化产品,漫画的文化价值和商业价值缺一不可,纵观50年来被冠以神作之名的漫画,哪个不是将二者完美的平衡统一?现在,日本漫画的发展处在一个失衡的尴尬局面,必然会带来整个行业的巨变。

而日本漫画业会如开口向下的抛物线达到顶点之后一落不回,还是无声无息的呈螺旋式上升状态,在接下来的50年中,都将一一向我们呈现:

纵使漫画让我们少了多年前的感触,但仍有人不断在寻找突破口;

纵使罕见长篇漫画妇孺皆知,但仍有让人眼前一亮的作品进入视野;

纵使新人出道的风险越来越大,但却仍能让有才华有梦想的人逆势而上;

纵使漫画杂志销量令人忧虑,但却有新媒体的漫画平台应运而生。

这次,轮到我们做历史的见证者了——当然,也很可能是创造者。

文章来源:17173动漫频道

未经许可禁止转载,想让更多人看到就分享到朋友圈嘛~

转载及稿件合作请联系QQ:543589008

(如果你发现抄袭我们文章的家伙,除了打死他,还可以举报)




我们的微信号:DM17173




我觉得你比我幸福,因为你可以选择关注或者不关注我们的微信号,而我只能选择爱你或者更爱你。——桂言叶《School days》



点击 阅读原文 进入动漫频道官网

更黑暗的神秘力量……将在那里开启……

Copyright © 日本漫画推荐联盟@2017