日本漫画推荐联盟

敢于把漫画当梦想的人,都是不折不扣的傻瓜.

蓝铅笔 2018-12-09 07:43:09

【新朋友】点击标题下面蓝色字“蓝铅笔”关注。

【老朋友】点击右上角,转发或分享本页面内容。


蓝铅笔(www.lanqb.com)艺术·设计·绘画爱好者互动社区。




为什么小肥皂要说:


“敢于把漫画当梦想的人,都是不折不扣的傻瓜。”?


或许小伙伴们耐心看完这篇文章后,就明了啦~



提起漫画,wuli小伙伴们,可能会想起岸本的《火影忍者》,想起尾田的《海贼》,想起漆原友纪的《虫师》,想起小时候躲在被窝里举着手电筒熬夜看的各种单行本...



那么,当我们看着这些人气火爆的漫画时,是否想过,自己也去尝试创作呢?是否想过一部完整的手绘漫画作品,要经过怎样的一道道工序,最终完稿的呢?



哎呀呀,先别急着找度娘要答案嘛~




虽说一些关于编辑部的漫画故事里(比如《世界第一初恋》,让小肥皂一不小心踏入腐女世界的经典之作(⊙v⊙)),也提及过不少漫画制作的过程和要点,但要知道,这些还仅仅只是皮毛而已。




咳咳,让我们先从漫画的定义开始说起....


漫画到底是什么?


是简单的插图加文字吗?


哦,好像不是。


是把各种人物装进一个个小框,然后按照剧本对话吗?


也不完全对。




当我们绞尽脑汁、苦苦冥思之时,漫画大师--威尔·艾斯纳不经意间给出了他自己的观点:




“漫画就是有意识排列的并置图像艺术。”


虽然有那么几分道理,但是能不能用小白都能理解的话来说呢?


哦,当然可以。




通俗一点,漫画就是用图来讲个好故事。





一、故事


想要创作一部优秀的漫画,并非拿起笔就可以开始。


首先,要清楚自己想讲一个怎样的故事:


这个故事完整吗?这个故事有起承转合吗?这个故事精彩吗?这个故事逻辑通吗?这个故事你写得下来吗?这个故事你能转成文字脚本吗?这个故事有必要画成漫画吗?……



相信很多小伙伴都或多或少知道韩国漫画家赵石吧?最近韩国爆笑热剧《心里的声音》长颈鹿李光洙扮演的就是他哟!



说实在话,一开始小肥皂对赵石的漫画画风,是完全无法接受的,毕竟小肥皂也是一个看“脸”肤浅之人...嘿嘿嘿



但是,机缘巧合下,小肥皂有幸阅读了几篇他的漫画段子,就立刻被他幽默风趣的故事情节圈粉了。



所以说,一个优秀的漫画作品,故事情节一定是占了相当重要的部分。


不过,在短短几十页的篇幅里,要想讲出一个吸引人的故事,还真不是件容易的事情。


如果你正准备一个人完成各种情节设定的话,那就要好好做足讲故事的功课咯!



这里的故事可以先用文字,以类似剧本的形式写出来,当然,也可以像小说一样写,只要能够表达出脑海里大概的故事情节即可哈~




一个完整的故事可以具体到世界观,设定和人物角色。


世界观是一个作品的根基,创建这个世界的框架,容器;设定是指故事中固定不变的一些设置;角色是一个作品的灵魂。


构思故事情节时,需要开启传说中的“上帝视角”。


是你安排着一幕幕剧情的发生,是你决定着故事的走向,是你决定笔下的人物的生杀大权,是你决定未来读者是给你寄糖果还是刀片....



有没有一种玩模拟人生(SIM)的感觉?


So,千万不要认为画漫画只是手头上的功夫哦~脑子也要同步转起来才对呀!



二、分镜


要记住,你的作品就是你创造的世界,这里的一草一木都是你亲笔创造出来的,你就是“上帝”。



精心刻画是肯定的,但如果每一个细节都精细的描绘,不仅浪费精力,而且可能造成反效果


画面重点不突出、内容太满,这些不仅影响读者的阅读,还会影响故事的表达。


所以,学会偷懒可是个技术活。在此之前,我们应该先画一个NAME。


什么是NAME?


打住打住,这里的NAME可不是名字的意思,而是漫画圈的专有名词:也就是我们经常听到的“分镜脚本”。




这可是掌握漫画整体节奏的重要步骤,也是漫画作品的初步视觉展现!


漫画分镜,将故事发生的顺序、作者的观察角度、事物之间的关联和虚实关系,以及故事的节奏和情绪完美地诠释出来,具有镜头般的立体效果。


(蓝铅笔漫画手绘班主讲:浅鱼老师的漫画分镜)


有些漫画作家比较全才,绘画和写作兼修,会自己写NAME;


有些漫画家只擅长绘画,他会和原作者合作,由原作者负责NAME;


有些漫画家只需要原作者写出纯文案,然后按照自己对文字的理解,编写NAME。




虽然大部分童鞋对于人物和场景的安排惨不忍睹....


不过,好歹,我们有分镜草稿了啊!我们知道框要怎么摆,人物的正确姿势是如何,有什么景需要取……恩!不再是对着空白的纸发呆和不知所措,这又是一大进步!!!




当然在这一步的时候,职业的漫画师需要将分镜草稿拿给编辑看。



如果编辑觉得叙事比较流畅,通过以后漫画师再继续往下画,如果有对于分镜的修改意见,那修改起来也比较省力呢~



三、原稿


NAME确定之后,原作稿的绘制工作就可以开始啦!


这里,也就是我们称为的真正的“画画环节”。



如何把一套粗糙的NAME画成精美的原稿、如何表现每个镜头所需达到的画面效果、哪些地方可以添加一些NAME中所没有明确提出的视觉要求等等,这些都是真正考验绘画者功力的时候。


关于原稿:这里可以分成几个点说:1.透视;2.背景;3.人物。


(来自浅鱼老师的最新作品手稿)


1、透视


我们先来说说透视。


其实透视可以放在背景里说,但是我们不得不单独拎出来,因为对于没有美术基础的同学来说透视实在是……




如果画的东西透视不正确,那么看的人就会觉得别扭,觉得不正常,不对劲,有问题。


也就是说,为了让图看起来是正常的、正确的,所以画师需要注意好透视。实在不行的话,就请参照实景照片吧!




2、背景



关于背景也是一件非常蛋疼的事情!



首先,你需要提前设计你所绘画的角色的场景。


比如,你想画一个枪手,那么背景有可能是在火车上或者是楼顶。初步画背景可以照着漫画书上的画,很多漫画家画建筑的做法是,实地拍照,对着照片画。因为是自己的照片,不会有版权问题,画起来也方便可靠。


3、漫画人物


漫画人物,可以先从轮廓开始勾画大致的外型。


像漫画中头发,眼睛,对没基础的人来说都很难画的像,可以先固定了头部和脚的大致位置,再画衣服,衣服在动漫人物设定中是很有特点的,一开始可以用铅笔就可以了,至于人物表情也可以慢慢画着练习哈~



那么用什么样的工具来画原稿呢?之前小肥皂也有发过相关的干货图文哦~传送门见文末哈~



四、正稿


经过一番辛苦之后,原稿总算是完成了。


假如你只把这件作品视为自娱自乐的事物,那么你的创作过程估计可以暂告一段落了。


但是,如果你希望让更多的人欣赏到你的成果,甚至依靠作品为你赚取高额的报酬,那么,真正艰难的旅程,现在才刚刚开始。



你需要对你的漫画进行更细致的包装。那就需要各种后续的工作了:诸如贴网点加对白等等。



所谓的贴网点就是日本漫画最常用的技巧:自己点真的太麻烦有木有?网点纸和一般的贴纸很像,贴网点一般剪下来再贴。但是也有少数的人体漫画家不是用贴的,直接画上去!



不得不说,日本职人真是敬业到没脾气呢....


对白是最容易变通的东西!已经下笔的画面也许是难以改变了,但是对白可以,而且用不同的对白可以使相同的画面产生不同的结果。


所以,对于对白,我们应该斟酌到最后一刻,精益求精!




终于,所有的时间暂停在这一刻——大功告成!!!



到此,一部“马马虎虎”的漫画作品可以说是告一段落了。


就酱,如果你希望自己的作品刊登的话,大胆的向编辑部投稿吧。其实现在各种漫画APP也非常多,像腾讯漫画、有妖气等线上漫画网站都是可以投稿的哦~看着他们的评论和吐槽,不论好坏,都是很有成就感的一件事。



结语


从点滴的灵感到描述一个大纲;从朦胧的大纲具化为漫画的雏形——分镜;从分镜火柴人到有颜值的勾线;最后,涂黑、贴网、加对白。




一口老血....


现在大家知道了吧,我们平时不觉得有什么特别的漫画,竟然需要这么多复杂的步骤才能够完成的呢!



(来自浅鱼老师的作品)


画漫画真真是一件非常非常辛苦的事情。至于像《海贼王》这样这么规模宏大的故事,光是取材的工作量恐怕就无法想象了。脑补一下尾田大神一睁眼就画画的形象也是着实心疼。


画漫画的过程不仅是向你的读者传递理念,更需要自始至终的坚持。所以说,画漫画的人哪个不傻?而敢于把漫画当梦想的人都是不折不扣的傻瓜。


是的,让人肃然起敬的傻瓜。


真的,辛苦了,谢谢你们带给我们这么好的作品!由衷的谢谢!





传送门:


1、《手绘漫画工具大盘点》


2、浅鱼手绘漫画勾线教程


视频观看地址:

http://www.lanqb.com/vdcourse/223.html?FLAG=FREE-WEIXIN-REG

【阅读原文】即可直接跳转播放页面哟~



Copyright © 日本漫画推荐联盟@2017